Педро Кальдерон: биография

Кальдерон Педро (1600-1681) - испанский драматург.

Известные произведения:

1. «Любовь, честь и власть» (1623).
2. «Жизнь есть сон» (1636).
3. «Врач своей чести» (1635).
4. «Зверь, молния и камень» (1635).

Кальдерон Педро: биография

Педро Кальдерон де ла Барка Энао де ла Барреда и-Рианьо родился в Мадриде (Испания), где и получил хорошее образование. В Саламанском университете изучал право, но юристом не стал, его захватил театр.

Первая его пьеса («Любовь, честь и власть») была поставлена на королевской сцене.

Кальдерон написал 120 комедий, большинство из которых имеют признаки трагедии, создал 80 пьес в жанре «ауто сакраменталь» («священнодействие») и многие интермедии.

Педро Кальдерон: творчество

Пьесы Кальдерона обозначены авторской индивидуальностью. Используя готовые литературные сюжеты, он выстраивает собственную композицию, вводит новые яркие монологи и диалоги.

Ведущая тема творчества Кальдерона - тема чести.

Драматург утверждает, что право на счастье имеет каждый человек, но, стремясь достигнуть благ, не следует забывать о голосе совести. Каждый сам должен заботиться о собственной чести - такова основная идея его драм чести.

В драме «Жизнь есть сон» автор отмечает, что граница между сном и явью, между высоким и низким, между моральным и аморальным - условная, ее всегда можно различить. Создавая драмы, Кальдерон ориентировался на королевскую сцену (был придворным капелланом). Интересные моменты из пьесы "Життя це сон" можно посмотреть в прилагающемся видео.

По приказу короля Филиппа IV в мадридском парке был построен театр с современной техникой и декорациями, музыка к спектаклям создавалась лучшими композиторами. Для одной из пьес Кальдерона сцена была оборудована на острове, а зрители видели действо с лодок.

В биографии Кальдерона есть место духовному, он был не только драматургом, но и священником - духовный сан он принял в 1651 г. Незадолго до смерти он написал завещание, в котором, помимо прочего, подробно расписал ритуал своего погребения, которое должно быть похожим на торжественный спектакль.



Другие биографии.

Биография братьев Гримм для детей.
Коротко о биографии Альбера Кюмо.

Продолжить чтение

Уистен Хью Оден: биография, стихи

Оден Уистен Хью (1907-1973) - англо-американский поэт, драматург, литературный критик, постмодернист.

Основные произведения:

«Испания» (1937).
«Настоящее время» (1944).
«Щит Ахилла» (1955).
«Избранная поэзия» (1959).
«Дань Клио» (1960).

Биография Одена Уистена Хью, творческий путь

Родился Уистен Оден в г. Йорк (Англия), через год семья переехала в промышленный Бирмингем. С детства будущий поэт увлекался геологией, минералогией, естественными науками и собирался стать медиком или инженером. Творческий прорыв в биографии Уистена Одена начался в 1922 г.  Тогда, по совету приятеля, он начал писать стихи и впоследствии, поступив в Оксфордский университет, решил, по его же словам, стать «великим поэтом».

В течение жизни поэт много путешествовал, жил в разных странах. Первой была Германия, где он побывал после окончания университета. Позже посетил:

• Шотландию;
• Испанию;
• Италию;
• Австрию;
• Исландию;
• Китай и другие страны.

Яркой страницей биографии Уистена Хью Одена является участие в гражданской войне в Испании в составе санитарного батальона армии республиканцев (под влиянием этих событий написал поэму «Испания»). Писатель активно выступает против фашизма. Переполненный стремлением лично приобщиться к знаковым событиям века Оден отправляется на войну в Китай (результатом личных наблюдений становится книга очерков «Путешествие на войну»).

Позже поэт избавится от юношеского пафосного восприятия истории, убедится в том, что нечем гордиться в истории, ведь «творят ее убийцы, живущие в нас самих».

Оден работал преподавателем, часто выступал с чтением своих произведений. В 1939 г. поэт переехал в Соединенные Штаты Америки, где в 1946 году получил американское гражданство. Одена часто обвиняли в антипатриотизме, ведь он покинул Англию в начале Второй мировой войны.

Он соглашался с тем, что причиной его эмиграции был страх, связанный с войной, но никогда не разрывал связей с родиной: читал лекции в Оксфорде (1956-1961), а перед смертью вернулся в Англию (1972). Умер Оден от сердечного приступа во сне (28 сентября 1973), когда находился в Австрии, куда его пригласили выступить с циклом публичных лекций.

Уистен Хью Оден: стихи

После себя поэт оставил более двух десятков поэтических сборников стихов. Творил в разных жанрах. Начало 40-х годов XX в. было наиболее плодотворным в творчестве поэта, он писал:

• баллады;
• философские стихи, даже блюзы ( «Блюз беженцев»);
• аллегорическую поэму с элементами оперы и драмы;
• рождественскую ораторию;
• христианские притчи и тому подобное.

В 1948 г. Оден получил Пулитцеровскую премию за «Философский диалог», написанный древним англосаксонским стихотворным размером. Позднее творчество поэта было отмечено Боллингеновскою премией (1953) и Национальной литературной медалью США (1967).

Оден пришел в литературу после так называемого «потерянного поколения» (Ремарк, Хемингуэй и др.), в творчестве которых ведущими были мотивы разочарования, уныния.

Поэт увлекался историей, чувствовал свою принадлежность к мировому сообществу, стремился в своих произведениях передать особенность нового времени и нового мировосприятия, старался не «рефлексировать», а творить новое искусство. Активная позиция Одена, широкий спектр художественного проявления (от политики до философии), мастерство в использовании обыденного языка дало основания литературной критике назвать литераторов XX в. «поколением Одена».

Для стихов Одена характерно присутствие современных глобальных проблем, экзистенциальное изображение жизненных реалий. Как пример, смотрите видео стих Уистена Хью Одена - «Похоронный блюз».

В другом стихотворении - «1 сентября 1939» автор привлекает внимание читателей к страшному событию - Второй мировой войне, пытаясь предостеречь человечество от катастрофы.


Еще биографии.

Биография Уильяма Голдинга.
Биография Элиши Картберт.

Продолжить чтение

Брехт Бертольд: биография

Брехт Бертольд, биография жизни (1898-1956). Немецкий писатель, драматург, критик, теоретик театра.

Лучшие литературные произведения:

1. «Добрый человек из Сезуана».
2. «Жизнь Галилея».
3. «Мамаша Кураж и ее дети» (1941).
4. «Кавказский меловой круг» (1945).

Брехт Бертольд: краткая биография

Родился в 1898. Аугсбург (Германия). Учился в местной гимназии, затем в Мюнхенском университете на медицинском факультете. В 1918 служит санитаром на фронте, здесь начинает писать стихи, пьесы. 20-е годы связаны с переездом в Берлин, режиссерской работой и разработкой концепции эпической драмы. В это время драматург увлекается идеями социализма, отчего позже (с 1933 по 1948) вынужден находиться в эмиграции.

В 1948 возвращается в социалистическую Германию, становится основателем театра «Берлинский Ансамбль», художественные эксперименты в котором делают его всемирно известным. Бертольд Брехт становится новатором в области театра. Он разработал концепцию «эпической драмы». По мнению драматурга, эпический театр Брехта, это возможность обращаться не к эмоциям, а к разуму человека, пытаться развить его интеллект.

Между зрителем и сценой должна быть дистанция.

Зритель должен не сопереживать, а сознательно делать выводы, учиться. Сценическая драма должна провести человека через страдания к очищению (катарсис). Основным принципом эпического театра становится «эффект отчуждения». Проблема воспринимается будто бы отстраненной. Обыденное явление возникает в новом, необычном (чужом) свете. «Эффект отчуждения» достигается дополнительными комментариями, надписями, «зонгами» (песнями).

Актеры, задействованные в драме быть, не столько вживаются в образ, сколько передают определенную идею, аллегорию, воплощенную в образе. Конфликт драмы остается нерешенным, это принцип «открытого финала». Автор не дает ответа на поставленные им вопросы, он побуждает зрителя к самостоятельному поиску путей решения социальных или моральных проблем.

Брехт  Бертольд был вполне убежден, что театральное искусство, в частности драма, призвано активно вмешиваться в общественную жизнь. Способствовать совершенствованию личности. Биография Брехта Бертольта — непрерывная борьба с установленным укладом. И в этой борьбе он одержал ошеломляющую победу.

Творчество писателя — великий вклад в театр 20-го века. Хотя советский театр, благодаря коммунистическому режиму, не признал творчество Брехта, его пьесы стали пользоваться успехом уже при жизни драматурга. Писатель ушёл из жизни 14-08-1956.


Тематические публикации.

 Бертран де Борн биография.
 Анна Каменкова биография личная жизнь.

Продолжить чтение

Гийом Аполлинер — биография

Аполлинер Гийом (псевдоним). Настоящее имя поэта - Вильгельм Аполлинарий Костровицкий. Годы жизни 1880-1918. 

Гийом Аполлинер — краткая биография

Вильгельм французский поэт, драматург, литературный критик, романист, представитель авангардистской литературы.

По линии матери В.А. Костровицкий имел славянские корни. Дед его был польским аристократом, вынужденным бежать из Польши, чтобы избежать наказания за участие в восстании против власти. Родился будущий поэт в Риме, где жил до 19 лет, позже, вместе с младшим братом и матерью поселяется в Париже.

Для заработка юноша начинает работать учителем в богатой семье Мило, с которой путешествует странами Европы. С 1902 начали выходить в свет его произведения под псевдонимом Аполлинер. Друзьями Аполлинера в Париже становятся известные творческие деятели.

•  Пикассо.
•  Модильяни.

По биографии Аполлинер стремился принять участие в Первой мировой войне, но его просьбу о службы долго не удовлетворяли, поскольку он не имел французского гражданства. В 1914 ему удалось отправиться на фронт, в 1916 он был ранен. В этом же году Аполлинер становится гражданином Франции. Выздоровление идет тяжело, а в 1918 Аполлинер умирает от испанки, прогрессировавшей на фоне хронических болезней.

Стиль Аполлинера в литературе можно назвать «творчеством без табу».

Особенностью его творчества становится тяга к экспериментам. Он демонстрирует свободу от стереотипов в искусстве. Аполлинер широко применяет верлибр (от французского Vers libre - свободный стих) - стихотворение, которое не имеет метра, рифмы, строгого ритма, одинаковой длины строк, однако полон музыкальности, внутренней поэтики.

Интересные биографические сведения

Аполлинер первым начал писать без знаков препинания (с 1912), поскольку они казались ему лишними. «И действительностью являются; ритм и паузы стиха - это настоящая пунктуация, другой не надо», - так пишет он в письме к своему рецензента.

Нововведение было подхвачено молодыми французскими поэтами Луи Арагоном, Полем Элюаром (в Украине это явление заметное в творчестве М. Бажана, Г. Шкурупия).

Еще одним достижением Аполлинера считают Калиграмы (стихи в виде рисунка). Поэт стремится воссоздать жизнь в целостной форме и сути. Его жизнь, стихи стихи стихи, он отстаивает право «нового реализма» на творческий поиск, а не копирование действительности. Под влиянием живописцев-кубистов он объединяет в одной плоскости несколько разнородных объектов:

• рисунок и стихотворение («Зарезана голубка и фонтан»); 
• пишет поэзии-разговора;
• поэзии-репортажи, которые за отдельные кирпичики, из ассоциации становящиеся единой поэтической целостностью.

В своем творчестве Аполлинер объединил кубизм (принцип отражения реального мира в виде комбинаций геометрических фигур), футуризм (литературное направление, обозначенный новаторством, экспериментом), сюрреализм (воспроизведение сознательного и подсознательного в причудливом сочетании).

Стихотворение «Зарезана голубка и фонтан» стало поэтическим символом Первой мировой войны. Поэт оплакивает своих друзей, которые не вернулись с войны, он думает, кто из них жив и бьётся на Северном фронте: душа «заболит с беспокойства», и фонтан будто рыдает вместе с ним.

Общечеловеческая катастрофа вошла в личную жизнь лирического героя, оставила страшный след в его памяти.

Тематические публикации.

 Анна Ахматова биография.
 Джордж Гордон Байрон биография.

Продолжить чтение